大都市电影(堪称中国第一部现代长篇结构小说的子夜)
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2023-11-30
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1. 大都市电影,堪称中国第一部现代长篇结构小说的子夜?
茅盾的长篇小说《子夜》在中国现代文坛出现,不仅在内容上引起人们极大注意,而且在结构上使人们耳目一新。它的结构特色主要表现在以下几点:
1、在铺排矛盾冲突方面,呈现出枝繁叶茂而主干分明的结构特点
2、在情节与各种矛盾的展开上,呈现出大开大合而谨严精密的结构特点;
3、在人物塑造上,呈现出曲折迂回而匀称统一的结构特点;
4、在内容布局上,呈现出虚实并用与繁略得当的结构特点。
我将根据以上4点,结合具体的小说文本回答问题。
01 在铺排矛盾冲突方面,呈现出枝繁叶茂而主干分明的结构特点《子夜》的结构艺术首先是它在组织矛盾冲突方面的巨大功力。小说以三十年代上海为背景,通过民族资本家吴荪甫在这座现代化的大都市里踌躇满志,到奋力苦战,直至彻底失败的命运的描写,从多侧面概括了三十年代上海生活风貌。
小说描写的矛盾冲突具有多样性和复杂性的特点。这里面不仅有吴荪甫、赵伯韬、朱吟秋、陈君宜等资本家之间的明争暗斗,也有资本家与工人两个阶级的利害冲突;不仅有工厂中走狗间的两派厮咬,也有革命队伍内两种思想的分歧;不仅有双桥镇农民同曾沧海甚至同吴老太爷的斗争,也有封建势力与现代生活方式格格不入的抵触;不仅有夫妻间的同床异梦,也有仇敌间的相互利用等等。
《子夜》所要表现的生活面之广阔、社会矛盾之复杂、人物关系之纷繁,都是前所未有的。这就给作家提出了一个新的课题:在这种情况下,哪些要写?哪些不写?哪些详写?哪些略写?人物事件如何安排?人物关系如何建立?故事情节如何发展?各部分如何有机联系?
《子夜》之前,中国并非没有长篇。但“五四”以前,小说大多是文言,结构为章回体。章回体结构在表现现代社会生活复杂矛盾上带有很大局限性。即使作为古典长篇艺术高峰的《红楼梦》,其结构艺术也不能用于反映现代大都市生活的《子夜》上。
真正堪称中国现代长篇结构的小说,《子夜》是第一部。茅盾曾在《<子夜>是怎样写成的》中说:
“先把人物想好,列一个人物表,把他们的性格发展以及联带关系等等都定出来,然后再拟出故事的大纲,把它分章分段,使它们联接呼应。……把好几个线索的头,同时提出然后来交错地发展下去……在结构技巧上要竭力避免平淡。”
如此就使得《子夜》既不像他先前的《蚀》《虹》等小说那样,单线发展,从头到尾一贯到底,或虽有多线,却无交织;它却是先抽出主要情节线索,再将其它线索一根一根自然引出,形成表面复杂的形式;而是众多的矛盾线索密结交织,同时铺开,相辅相成,齐头并进,推向高潮,形成了独特的“网状结构”。这是前所未有的、由大大小小矛盾线索作经纬而编织成的崭新结构,它使得《子夜》枝繁叶茂,浓荫覆盖。
茅盾蜡像
《子夜》结构交错复杂,但不是一堆乱麻,而是条分缕析,纲目分明。作品中人物与人物、人物与环境的联系和矛盾,构成了许多具体事件,作者抓住其中牵连众多人物的枢纽性事件,形成五条重要线索贯穿始终:
第一条线索是以买办资本家赵伯韬、金融资本家杜竹斋、民族工业资本家吴荪甫等人为代表的公债交易所中“多头”和“空头”的投机活动。
第二条线索是在世界经济危机、帝国主义经济侵略以及军阀混战等影响下的中国民族工业的兴办、挣扎和以朱吟秋丝厂出盘、陈君宜绸厂出租、孙吉人船只被扣、周仲伟投靠“东洋大班”、吴荪甫倾家荡产为标志的彻底破产。
第三条线索是由工人群众的悲惨生活、资本家的反动面目、走狗们的虚伪阴险、黄色工会内部的互相倾轧以及地下党领导人的路线分歧等画面共同组成的工人反抗资本家残酷剥削的怠工、罢工斗争。
第四条线索是使得“封建僵尸”吴老太爷仓惶出逃、使地主曾沧海暴死街头,使吴荪甫的“双桥王国”美梦彻底破灭的农村如火如荼的革命运动。
第五条线索是表现依附于资产阶级的“新儒林外史”人物的空虚庸俗的日常生活、寻求刺激的变态心理和苦闷抑郁的精神状态等。
这五条线索既独立发展,有各自鲜明的轨迹,又彼此密切关联,网状交叉,或全面展开,或交错进行,从而反映了旧中国半殖民地半封建社会的民族的本质特征,使读者差不多看到了20世纪30年代初期中国的全貌。在这里,作者精湛的布局把许多错综混乱的线索,应用了高明的艺术手段织成一部成熟的艺术品。
《子夜》同名电视剧照
《子夜》结构艺术之高明,不仅在于它敢于描绘众多的矛盾,把这些错综交织而且不断转化的矛盾构成一个有机的艺术整体,更在于作者对众多的线索不是撒手了事,也不是同等视之,而是有主有从,相得益彰。
具体地说,《子夜》在结构布局上,把以吴荪甫为代表的民族资产阶级与以赵伯韬为代表的买办资产阶级这对矛盾,作为贯穿始终的情节主线,而把人物刻画、人物关系的表现、生活图景的描绘等,都紧紧地拧在这条情节主线上。或正面描写,或侧面渲染,或对比强调,或环境衬托,或细节表现,或场面刻画,使吴赵斗争的主线明晰而贯始终,有力而总众目。
小说共十九章,其中第二、七、十、十二、十七、十八、十九等八章,对吴赵斗争作了正面描画,第八、十一章,表面上写冯云卿,可实质仍拴在吴赵斗争上,冯的投机、定计、较量直至失败,都与吴赵斗争的风云变幻一线相系,而通过冯的惨败,又衬托赵的实力、暗示吴的下场。
第三章写吴荪甫与孙吉人、王和甫联合办公司,吴荪甫与杜竹斋密谋吃掉朱吟秋的小厂,乍一看与主线不甚相干,可到后来,恰恰是益中公司和朱吟秋的丝厂,成了吴赵矛盾发展变化的焦点以及双方斗争成败转折的象征物。
同时,小说还根据主要矛盾线索发展变化的需要,抓住几个主要环节(联合、分裂、斗争、结局)来描画场面,表现特殊环境下的吴赵斗争。
比如吴老太爷的丧礼场面的描写,在这样的环境里,引出吴赵勾结联合;又如“五卅”五周年斗争场面的描写,在这样的背景上,写李玉亭浴室会见老赵,正面表现吴赵公开决裂,矛盾明朗化。
再如公债市场的场面描写,在这样的形势下,点出吴赵斗争的激烈紧张;还有江上行乐的场面描写,在这样的气氛中,鲜明地反映出赵胜吴败的不可挽回的斗争结局。
这样就不仅赋予斗争以时代和社会的典型环境,而且鲜明地写出活动于其中的吴荪甫、赵伯韬的典型性格,使得矛盾主线清晰明朗。
02 在情节与各种矛盾的展开上,呈现出大开大合而谨严精密的结构特点读完《子夜》,明显地感觉到,作品中情节的组织和安排不是一马平川,而是峰峦起伏,大起大落;各种矛盾的变化不是顺流直下,而是千回百转,出人意料;整个作品的布局不是循规蹈矩,而是不时呈现横云断峰的奇观。
作者忽而居高临下,鸟瞰纷繁壮阔的全景;忽而跟踪追击,摄下形形色色绝妙的特写;忽而摆兵布阵,八方紧锣密鼓;忽而单兵深入,一片寂静无声;忽而在哀乐声里密谋;忽而于绝望之中行乐……
小说一开始,“吊丧”如一声号令,军政界、工商界、文化界等各个不同阶级阶层的人物八方聚来,随后,“公债交易”的情节又鬼使神差地把他们吸引到各自位置,聚而复散,各显神威。
接着小说一下转到双桥镇,仿佛置一场即将开始的激战于不顾,而去布置另一条战线的兵力。双桥镇的鏖战刚见分晓,马上又拨转马头,展开“吴荪甫披挂上阵三路迎战”这个情节。可是刚“试刃”,又转到冯云卿身上,唱出了“周郎妙计安天下,赔了夫人又折兵”的新戏文。
到此时为止,作者再一次收缩视野,把读者注意力带到主战场上,展开“吴赵较量”。然而大战背后又有小战。作品各章节相对独立,各自为阵,又统一于大战,构成整齐的阵容。诸如“丝厂风波”,“火柴厂老板的哭笑”,“家庭悲剧”“江上行乐”等。
当然,《子夜》的大开大合,不是随心所欲的,而是遵循事物内在的规律、根据矛盾变化的可能、采取巧妙的安排所致。它是与谨严精密相联系、相统一的。从而使得《子夜》气势宏伟,舒卷自如。
长篇小说的开头,是展开全篇的基础,是结构安排的立足点。《子夜》开头,作者不是一上来就把笔力放在吴赵之争上,而是围着吴老太爷大作文章,不厌其详地写他从农村来上海的经过、感受、遭遇、下场以及他死后亲朋四友各界人等前来吊丧,仿佛吴老太爷是事关紧要的主角,然而他是一具封建僵尸,很快“风化”了。
吴老太爷这条线切断了,作品并没有代之而起一条新线,而是让本来隐伏的众多人物同时跃上舞台,成为重要角色,形成众多线索。
这种处理,从车内到码头,从吴府到社会,层层扩大,线线相牵,形成一种向外扩张的趋势,口张得大,线牵得多。这样,就不仅为纵横驰骋、大开大合创造了条件,而且为谨严精密丝丝入扣提供了可能。
作者巧妙地通过人物对话和场面描写,把小说里一些主要人物的各自不同的身份、地位、经历、教养以及个性特点,都作了初步交代,为后来人物思想性格的发展,勾画出初步轮廓,与此同时,也把小说里的主线以及一些次要线索的线头,都提了出来。
这样的开头,不仅为故事情节的推演、各类人物的出场以及主题思想的表现制造了适宜气氛,同时为后面的情节作铺垫,与最后结局相照应,使得小说整个结构缜密自然,有一种强烈的艺术美感。
《子夜》的谨严精密,还在于大开大合始终不忘呼应。全书不仅有段落间、场面间、人物间的呼应,而且首尾呼应、前后映照,给读者一种通体完整的美感。
作品以吴老太爷的丧事开头,其中夹着一场“死的跳舞”,在作品末尾,作家又着意点出时过两月,故世的吴老太爷还没有开丧,而他们的雄图却已成为泡影。吴荪甫全部活动的惨败又恰好同吴老太爷的开丧纠结在一起。而且“江上行乐”,也可以说是吴荪甫等人的一场“死的跳舞”。以丧事和“死的跳舞”照应首尾,使整部作品更加紧凑整一。
另外,小说开始写吴老太爷为躲避农民革命风暴无可奈何来上海,结尾写吴荪甫由于公债投机全军覆没十分狼狈离上海,也是绝妙的照应。
吴老太爷置身繁华大上海,不由得眼花缭乱头晕目眩,只好捧着《太上感应篇》,结尾是四小姐蕙芳闹着要回双桥镇,并且也整天捧着《太上感应篇》以寄托少女悲哀忧郁的情怀,这又是意味深长的照应。
正是这种种照应,不仅使人物命运和作品主题更为分明,而且使结构谨严,自成一体,篇长而不散,线多却有归。
《子夜》的大开大合是体现在情节的安排、矛盾的展开之中的。为求精密,作者特别注重其间的前后勾联,一步紧一步。正由于这样,全篇气畅言顺,既无驰骋中马失前蹄的危险,又无前进时无路可走的绝境。
比如,第七章写吴赵之间暂时在公债上的联合,联合的同时就包含矛盾,隐伏着激战。吴赵的公债“多头公司”刚达成协议,吴荪甫又和杜竹斋、孙吉人组成“益中联合公司”,并要吞食朱吟秋的丝厂,可是老赵却准备借款给朱渡过难关。
“多头”获胜,吴荪甫忘乎所以,赵伯韬却正暗地里进行着“一个大计划”,组织金融托辣斯,又对吴构成严重威胁。为了摆脱压迫,吴荪甫不惜血本,把赌注押到公债市场上,可是老赵实力雄厚,诡计多端,由暗而明、由松而紧,与吴较量,最后置吴于死地。
这样的情节展开既顺理成章,一气呵成,又奇峰幽谷,开合有致。读完《子夜》,我们清楚地感觉到,全书或通过时间上的紧接,或由事件上的关联,或从特定的心理出发构成联想的跳跃,或由某一物扩大形成犹如电影蒙太奇般的过渡,从而使小说有时细针密线,丝连缕牵,有时峰断云联,貌离神合。
03 在人物塑造上,呈现出曲折迂回而匀称统一的结构特点在“五四”以前的章回小说中,交代一切的人物出场、大团圆的结局安排、“穿插”叙述的生硬章法以及故作惊人之笔的过渡关联,使得小说结构存在明显的弊端。
《子夜》一反常规,独辟蹊径。它不仅在整体上,井井有条,发展有序,脉络清晰,前后照应,而且在组成整体的一个个片断上,有虚有实,有张有弛,千姿百态,迂回曲折。
《子夜》在人物的刻画中,始终贯穿变化统一的原则。吴荪甫是全书的主要人物,从威风凛凛地出场,到凄凄惨惨地失败,其中安排了“处理丧事”、“面临矛盾”、“合办银行”、“吴杜密谋”、“镇压群众”、“孤军奋战”等十多个故事情节,从不同角度用不同色彩画出了吴荪甫的不同脸谱:
“应付突变的大亨”、“矛盾缠身的老板”、“三线夹击中‘待决的囚犯’”、“突破重围的孤军”、“自私狡诈的吸血鬼”、“指挥若定的‘大将军’”、“镇压群众的刽子手”、“气急败坏的大男子”、“寻找发泄对象的困兽”、“无条件投降的败将”等,人物性格变化丰富,或喜或怒,有哀有悲,发于奋斗,止于惨败;人物故事发展曲折,或快或慢,有紧有松,跌宕起伏,节奏强烈。
这种围绕人物、随环境事件的变化而变化,又统一于从不同侧面表现人物统一性格的结构安排,使作品呈现出和谐统一、变化有致的美感,产生强烈的吸引力和感染力。
《子夜》不仅整部作品的结构安排如此,即使在每一章节也同样体现出这一结构手法的鲜明特色。
小说第七章“待决的囚犯”,先写吴荪甫面临三种挑战的不同态度,对家乡问题,是心烦意乱,游移不定;而对老赵,则提心吊胆,又存幻想;对工厂方面,却严酷命令,刚愎自用。同一“囚犯”,不同的脸谱,统一中有变化。
小说接着别致地写了吴荪甫与李玉亭、韩孟翔的一席谈话,进一步剖析吴荪甫的心理,变化中有统一。先是毫不介意,颇有扯淡的闲心;接着是认为与己无关而漫不经心;继而又认真辨析,仍心安理得;跟着是感到威胁而慌张气恼;最后是气愤加颓丧而狂怒难忍,几乎要开口大骂,拿听筒的手竟然发抖。这段描写是层层深入,步步加强,感情的弦越绷越紧,最后跌入深谷。
到此,作者突然笔锋一转,电传喜讯:厂里工潮解决、市场开市大吉。“大计划”的威胁一扫殆尽,吴荪甫马上又得意忘形。这又是异峰突起,感情一下子推上顶点。
同写一个人,只一件事,却写出了由此而引起的不同层次的变化,而这种喜怒哀乐的变化又由老赵在吴荪甫心里的阴影的大小而牵引,最后仍统一在主要矛盾的发展变化中,统一在主人公的性格基调上。
这一章的描写,没有重要情节,多是交谈对话,可是三条战线就像三根琴弦,高低强弱,变化自如,和谐统一。可谓一波三折,波澜起伏。
又如第十九章,这一章主要描写吴荪甫的惨败,就写得扣人心弦。一开头写吴荪甫面临“大决战”的心境。由“钟声惊梦”,到“坐立不安”,于是不顾约定,“亲临前线”。而在途中又触景伤情,欲返不能,进退维谷,失去自制。到了交易所,便急不可奈,神情恍惚。接着写公债刚开盘,就上涨半块,吴荪甫不由得“两脚一软,倒了下去”,“脸色死白”,于是又被送回家去。
到家不久,孙吉人电告公债回跌,于是他马上精神为之一振,竟又产生“许多的期望、很多的未来的计划”。可是,不一会儿,王和甫报告杜竹斋倒戈,这釜底抽薪的致命一击,宣告了妄想死灰复燃的吴荪甫最后失败。
这一段变幻莫测的斗争,经过作家曲折变化的妙笔点染,变得更加回肠荡气,摇曳多姿。《子夜》正由于不少地方采用了这样的结构方式,因而整个作品庞大而不觉冗长,稳固却又显活泼。
04 在内容布局上,呈现出虚实并用与繁略得当的结构特点《子夜》不仅在变化中求统一,而且曲折中讲匀称,时时不忘整体布局,做到虚实并用,繁略得当,疏密相间,有隐有现。
《子夜》以上海为基点,面向全国。对上海的环境、人物、生活等都是实写,而对全国的战场风云、形势变化、各种活动等,则是用虚写。
对吴赵双方的斗争、工厂里的罢工运动等都用实写,而全国范围的军阀大棍战、工农红军的力量壮大等,则是虚笔。
对社会黑暗的现实、资产阶级知识分子的思想面貌、资本家及其走狗的卑鄙伎俩等,都是实写,而对中国社会的光明前途、人民群众的伟大胜利等,又都用虚笔带出。
虚实不同,用笔的繁略也自然因之而异,实写常常笔饱墨酣,痛快淋漓,虚写则每每一笔带过,粗线勾勒。在一实一虚、一繁一略的布局中,中国社会面貌描画出来了,而整个作品结构又不致臃肿拖沓失去重心。
即使在吴赵斗争的表现上,作者用笔也自有侧重,虚实并举,描写疏密相间,恰到好处。作者着墨显然侧重于吴荪甫方面,但对赵的处理也力求准确适中,既不着墨过多而喧宾夺主,又不用力过轻而水落船低,除几个重要场面细致刻画外,很多活动都用虚笔侧面带出。
对吴荪甫的刻画,作家的笔墨也是虚实并用。吴荪甫两个月活动不断在成功和失败、兴奋和失望的起伏过程中,然而他的短暂的成功和兴奋只是整个失败进程中的小小点缀,跟着来的是更大更实在的打击和失望。虚幻的希望伴随着实在的失望,在他前进路上留下了一行清晰的脚印。
据此,作家巧妙地结构布局,合理地使用力量,写吴荪甫的成功和兴奋多用虚笔,而写他的失败和沮丧则多为实写。吴荪甫的性格就在这一实一虚的不断起伏中,跃然纸上,而整个作品布局也在这一繁一略的发展中达到匀称和谐,却又不平铺直叙。
总而言之,《子夜》是中国古典长篇小说向现代长篇小说的过渡,它的结构是建立在消化了传统小说的精髓,为满足反映新生活的需要而创造出来的“新的手法”。
这种全新的结构,服从全局的需要、内容的需要、人物塑造的需要,复杂而又鲜明,开阔却很精密,曲折而能统一,实为反映新的复杂社会生活开了先河,为中国现代长篇如何结构提供了有益的启迪。
回答完毕。
2. 有哪些展现人性丑陋的电影?
禽兽不如,这是一个专门给人用的形容词,能被这个词形容的人可能很少见,但他们确实就存在于这个社会之中,正是这群人不停地向我们表现着人类的丑陋一面,下面这6部电影绝对会让你看到最黑暗的人性。
1.《釜山行》
和传统的组队打僵尸模式不同,《釜山行》第一次把视角聚焦于僵尸病毒扩散时的人性。片中的金常务展示了末日里的丑恶嘴脸。从病毒爆发的那一刻起,他就只顾着自己的安全,不但拿乘务长做面对僵尸的挡箭牌,为了上火车又禽兽不如的把一名高中女生扔向僵尸群,影片最后对来救自己的列车长也是弃之不顾,还好最后死掉了,不然真不知道要气死多少观众。
2.《熔炉》
一部在韩国掀起了革命的电影,取材于2005年光州一所聋哑障碍人学校的真实事件。校长因为学生们都是聋哑人而对他们进行了毫无人性的性侵犯。这也是一部会让人感到绝望的电影,当男主独自一人面对黑暗势力时,他的身影显得如此渺小。当秃头猥琐的校长出现在小女孩的头顶,这一幕不知成了多少观众的梦魇。
还好受这部电影的影响,韩国很快出台了《性暴力犯罪处罚特别法部分修订法律案》,又名《熔炉法》来严惩那些性侵未成年人的罪犯,电影没能拍出来的结局得到了实现。
3.《素媛》
天真烂漫的小女孩遭到了恋童癖的无情摧残,但这部电影去没有把重点放在正义和邪恶对抗的情节上,而是着重描绘了事件过后父亲一步步带小女孩重拾阳光的过程。虽然没有对罪犯的过多刻画,但父女二人的对手戏却分外催泪。父亲躲在可可梦的玩偶后面哄女儿,还未女儿细心的准备了掩盖排便器塑料声音的糖果包,每一个细节都能让人看出眼泪。人渣,的确该死。
4.《聚焦》
《波士顿环球报》里一个名为“聚焦”的小组在查证一宗天主教牧师性侵孩子的新闻时,无意间发现了这一事件背后天主教牧师曾经性侵几百名孩子的事实。。。该片根据真实事件改编,可全片下来你甚至找不到几个情感爆发点,在导演和演员们冷静的处理下,这起事件带来的震撼却被不断的放大,让人不寒而栗,如果连你的信仰都开始侵犯你,那这个世界上还有什么能相信呢?
5.《嘉年华》
可能是近20年来最优秀的青春题材电影,同样讲述的是未成年少女惨遭性侵的故事,不一样的是它是一部中国的电影。当去年的红黄蓝事件不断发酵,一部《嘉年华》给不少人打了一剂强心针:原来我们也可以拍出这样的电影。难得的背后,电影也向社会提出了一个问题:少女在被侵犯后难道就不纯洁了吗?相信就算有人回答不是,大部分人还是会在心里说一声是吧。
地狱空荡荡,魔鬼在人间,但就算是社会上有那些禽兽不如的渣滓,我们也一定要守住自己的初心,从内而外的做一个好人吧。
3. 废都讲了一个怎样的故事?
贾平凹的《废都》通过一个男人同时和几个女人的纠葛,讲述了什么是人性。
1993年贾平凹先生发表一部名为《废都》的长篇小说,但由于被外界认定为性描写较多,而导致《废都》被"禁"。
但正是这部被禁的小说,却誉满海外,更是在1997年获得法国费米娜文学奖。当然,在2009年的时候,这部被"禁"了16年的经典巨作再度出版,不过再版的废都"已被略去了很多字"。
文艺批评家钟良明说:"《废都》的主要情节,就是以庄之蝶为线索的现代中国人出于'坏的信仰'和自我欺骗不断做出错误的选择,然后在它们造成的恶劣环境中承受煎熬。作品中表现出来的他们的痛苦、思索和忏悔,是作品道德力量的源泉。"
我认为,《废都》根本就不是什么所谓的"小黄文",贾平凹描写的不是性,而是人性。可以说,书中通过文化名人庄之蝶与唐宛儿、柳月等女人的纠葛,将人性写的通通透透。
庄之蝶和他的几个女人庄之蝶何许人也,他是西京文化圈之中的一号人物,更是圈内的头号笔杆子。但这个"头号笔杆子",却有一个不能与外人分享的"痛"。
他"痛"什么呢?作为盛名在外的他,除了平时写写应酬性的文字外,他却没有一部拿得出手的作品。虽然生活衣食无忧,甚至还可以说是锦衣玉食,但庄之蝶并不满足于现状。
他想拥有一个"传世巨作",无奈写作这种事,特别是想写出真正能感动人的好作品,靠憋是憋不出来,需要灵感和经历。他也曾尝试着想要去突破自己,但始终不能"破冰",无奈之下他只能继续厮混着度日。
直到他遇到了唐婉儿,唐婉儿本就是有夫之妇,但她不满足于乡下老家的日子,于是来到了大城市,她本与周敏做着一对"露水夫妻"。
但庄之蝶的出现,让他们两个人同时陷入了疯狂,他们为了聊慰相思,甚至用到了信鸽这种古老的传情方式,两人时不时就飞鸽传书。
但没过多久,庄之蝶的举动被家的的保姆发现了。庄之蝶为了继续隐瞒他与唐婉儿的感情,我想到了一个最好的办法,那便是把家里的保姆也变成了自己的女人。
好景不长,幸福总是从指缝中溜走,一年之后,唐婉儿在老家的丈夫来到了城市,并强行将她带回了老家。而这个时候的庄之蝶也惹上了官司,为了能打赢官司,他甚至将他的另一个女人,他家保姆柳月嫁给了市长的瘸腿儿子。
繁盛过后的萧索就算是这样,他的官司还是输了。他从西京文化圈之中的头号笔杆子位置上,"掉落"了下来,曾经风光无限的他,瞬间变得门庭冷落车马稀。
说到这不得不提他生命中另一个女儿,那便是她的老婆,他做的这些事,他老婆其实都是知道的。但因为他的老婆不能生育,所以一直忍受着庄之蝶的这些行为。
但一个人的忍耐是有限度的,随着庄之蝶的名誉扫地,她的妻子也开始不能忍他。唐婉儿回老家,柳月出嫁,老婆也摊牌了,加上官司败北名誉扫地,昔日的地位也没了,可以说这便是嫉妒繁盛过后的萧索。
都说生活中由苦到甜人们都能适应,但是由甜到苦能适应的人就很少了。庄之蝶便是如此,一连串的打击之后,他选择了离开。但命运总是这样,越是落魄越是会发生不好的事情,庄之蝶因为中风,倒在了候车室的椅子上。
或许这便是所谓的"屋漏偏逢连夜雨"吧,当然别说下雨,不管是下什么,庄之蝶也不知道了,哪怕是下刀子。
《废都》中庄之蝶的故事,在那个年代就像投下了一颗重磅炸弹,又像一面"风月宝镜"。它照出了许许多多的庄之蝶。可以说贾平凹笔下的庄之蝶,戳到了许多人的灵魂深处。
当然"镜子"中不仅有庄之蝶,还有柳月、唐婉儿、景处长等等。可以说,这面镜子照出了人性。
鸿雁说现在何尝又不是如此呢?现在庄之蝶那样的男人会少吗?而唐婉儿、柳月、景处长这样的女人又会少吗?
而一个叫阿灿的贫穷女子,在与庄之蝶好上了之后,这样对庄之蝶的表白:
"我太激动,我要谢你的,真的我该怎么感谢你呢?你让我满足了,不光是身体满足,我整个心灵也满足了。你是不知道我多么悲观、灰心,我只说我这一辈子就这样完了,而你这么喜欢我,我不求你什么,不求要你钱,不求你办事,有你这么一个名人能喜欢我,我活着的自信心就又产生了!"
而现在又有多少阿灿呢?所以说,《废都》的好与坏,都与那些性描写无关。因为,贾平凹的《废都》写的根本就不是性,而是人性。丑陋的人性。当然,这也不是说人性都是丑陋的,贾平凹只是揭露了人性丑陋的一面,而希望通过这样的文字,唤醒那些迷失的"庄之蝶"、"唐婉儿"、"阿灿"、"柳月"。
4. 电影芳华讲述的是什么?
看了芳华两次,两次都看哭了,一直想写一篇观后感。
芳华讲述的是一个以七十年代为背景,在充满理想和激情的军队文工团,一群正值芳华的青春少年,经历着成长中的爱情萌发与充斥着变数的人生命运故事。
男主是一位热情,善良,乐于助人的“活雷锋”形象的刘峰,而女主是一位身世和命运都非常坎坷的“反动派”女儿身份的小萍。小萍凭借自己的舞蹈才华和刘峰的帮助下,进入到文艺团,成为一名文艺女兵,因为自己自卑的身世,从此寄希望能在文工团好好表现,过上自己理想的生活,对未来充满希望和遐想。小萍最大的希望就是希望自己穿上军装的样子,能让身在狱中的父亲看见,让他感到欣慰,可是新兵要三天之后,才能够拿到军装,于是看到挂在墙上的军装,便偷偷借来去照相馆拍照,本以为原样拿回来挂上就神不知鬼不觉的,可是后来因为相馆老板把照片贴出来而爆光,说实话,当时看到小萍不问自取拿别人衣服的时候,觉得她素质挺差的,但是随着后来的情节,慢慢改观了这种看法。
随着军装事件的爆光,原本对小萍友好的战友,变得对她刻薄,男战友都不愿意跟她对舞,只有刘峰,对她处处关心照顾,让她原本孤独的心,开始变得温暖起来。
而另一边呢,刘峰在大家心里一直是一个爱奉献,肯付出的形象,把本来归他的荣升的机会让给了别人,而别人还理所当然的,觉得这是应该的。直到后来他向林丁丁表白,说自己这么做的原因都是为了等她,陪在她的身边,表白过程中,刘峰试图想抱呆若木鸡的林丁丁,反被说成是耍流氓,从此“活雷锋“人设崩塌,还被抓去调查,也因此失去了在文工团的工作,被派往前线作战。
看到这里,大多数观众都是很气愤的,一个人默默的为大家付出这么多年,一旦做错一件事,就抹灭了全部的功绩,而现实生活中,何尝不是这样?可以说是把人性表达的淋漓尽致。
在刘峰赶往前线的时候,除了小萍,没有一个人送他,只有小萍,从这里可以看出小萍对刘峰的感情,以及小萍的善良。因为刘峰事件,小萍对文工团里这些人的嘴脸心寒了,决心想要离开这里。于是就有了后面文工团表演人员受伤,让小萍做替补,小萍不愿意,装病被识破情节,也因此,小萍被派到了前线做医护人员。
最让我感动难过的,其实还是在刘峰和小萍在前线时的情节,虽然是从侧面描写了战争的残酷,但是作为观众的我,真真切切感受到了战争带给人们的伤害,还有我们的革命先烈用多少条鲜活的生命才换来我们今天安逸和平的世界。
而小萍为这场战争付出的代价就是被大炮炸伤了神经,成了一个疯子;刘峰失去了一条手臂,而那些文工团的战友,却只是在台上唱唱跳跳一下,这两者,形成了鲜明的对比,相比于当今社会,我觉得再正常不过了,有些人拼了命,才能挣得微薄收入,只够一家人老小生活,甚至入不敷出,而有些人,什么也不用做,或者做得很少,却可以过着富足享乐的生活。
而事实的结果也是,文工团虽然最后解散了,但是大家都有了好的去处,出的出国,上大学的上大学,分配好工作的分配好工作,而从前线回来的小萍却一直住在条件简陋的精神病院,无人问津,刘峰呢,因为少了一条手臂,又加上之前的事件,退伍之后,只能靠做些体力活,维持生计,结果还被城管欺负。
相比于其他战友的光鲜,他们两的灰暗才真的触动了我,为什么真正付出拿命去拼的人,最后却落得如此的下场?就像当今社会一样,真正做实事的人,永远都没有人知道,相反那些每天只会溜须拍马的人,却总是光鲜亮丽。
最后以小萍和刘峰的相遇结尾,希望两个受伤的人,最后能够相互慰藉吧。
但是我相信他们两个不管怎么样,应该还是很怀念当初的军营生活吧,就像我的父亲一样,退伍几十年了,还是时常跟我们几兄妹讲他的军旅生涯,家里也还一直挂着他年轻时穿着军装的照片,我想如果有机会,我一定要带他去看《芳华》这部电影,让他追忆年轻的时光。
5. 电影蜗居讲的是一个什么样的故事?
《蜗居》以大学生为了在大都市生活买房为主线,反应生活在这个时代中个阶层的生活状态。
《蜗居》应该不仅指居住的房屋,还有居住的空间的意思。每个人按照自己的生活方式,生活在自己局限的空间里,我们也可以从剧情中看到它的含义,当宋和海藻讨论蜗牛的时候。也许是作者通过宋明了蜗居的本意。“我第一眼看到是担心,它那么小,那么弱,却按照自己的方式,生活在这个繁华的都市,别人一个不经意的脚步。就可能被毁灭。”人在大都市面前是多么的渺小。有些事是我们每个人无法改变的,而只能接受无奈的结果。蜗牛要背着重重的壳。本片反应当下各个阶层的生存状态,和感情纠葛。预计不久成为今年争议最大的一部电视剧。但从片子中,可以看到批判现实,和谴责现实的影子。两个高才大学生,在上海奋斗7年依然如故。虽然买起了房子,但是,是4个家庭在供一套房子。虽然后面,海萍成立的学校,但是感觉这个只是给观众的一点希望,一点心理安慰吧了。(但是现实,有很多不是名牌大学毕业的,他们有能如何呢??) 另外,苏淳无缘无故差点就做了冤大头。那些社会法律,却成了有些人设计圈套的工具。如果没有宋思明这个贪污犯。他就成了冤大头。而且当他从牢里放出时,一时风传是张市长的妻弟。再应酬时,肩膀都被拍的要摸红花油。对实现露骨的讽刺。都是对现实的一种谴责。在感情上,传统和现实的一种冲突,也是片子的一个看点,也是最大争议点之一。6. 新海诚的你的名字根据什么改编的?
大家好,我是安然动漫,很高兴回答这个问题!
故事情节不是真实故事改编,但是动漫中美丽的景色却是模仿实景的,下边给大家放上对比图。
这个动漫是男票拉着我看的,刚开始觉得无聊,看着看着竟然看哭了!随后去网上查了下资料!强推的一部动漫,适合和另一半一起看!
作品官网介绍《你的名字》是由新海诚执导,由神木隆之介、上白石萌音担任主要配音的一部原创日本动画电影,作品于2016年8月26日在日本上映。中国内地于2016年12月2日上映。作品讲述了男女高中生在梦中相遇,并寻找彼此的故事。
动漫背景现实取景 青之岛是日本伊豆群岛南部一座火山岛东京—新宿路口须贺神社是四谷的总镇守,神社楼梯,是电影结尾中泷和三叶相遇的地方!故事情节故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前,日本飞驒市的乡下小町糸守町。在这里女高中生三叶每天都过着忧郁的生活,而她烦恼的不光有担任町长的父亲所举行的选举运动,还有家传神社的古老习俗。在这个小小的町,周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了憧憬。
然而某一天,自己做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑,但是能够来到朝思暮想的都市生活,让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦,他在一个从未去过的深山小町中,变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。
《你的名字》这首诗可以表达电影的思念之情诗人纪弦1948年由上海赴台湾。一般认为此诗是作者思念所爱之人而作,也有观点认为诗中的“你”是一个抽象的悬念,诗歌可能指代对家乡或祖国的思念。
用了世界上最轻最轻的声音,
轻轻地唤你的名字每夜每夜。
写你的名字。
画你的名字。
而梦见的是你的发光的名字:
如日,如星,你的名字。
如灯,如钻石,你的名字。
如缤纷的火花,如闪电,你的名字。
如原始森林的燃烧,你的名字。
刻你的名字!
刻你的名字在树上。
刻你的名字在不凋的生命树上。
当这植物长成了参天的古木时,
呵呵,多好,多好,
你的名字也大起来。
大起来了,你的名字。
亮起来了,你的名字。
于是,轻轻轻轻轻轻地唤你的名字。
动漫评价看这部动漫,要心态平和,有的人看了以后会致郁,所以建议跟朋友一起看,心情不佳者不建议观看,这部动漫配音很温柔,漂亮的背景,很容易把人带到动漫里,最感人的是情节,对爱的执着,追求,以及拯救,最后男主去拯救女主,隔空的两个人,因为情愫而相见,最终女主获救,还好,最后有情人终成眷属了!你有什么感悟,留言评论哦!
7. 蜗居和安家有啥不同和相同之处?
十年前的《蜗居》和十年后的《安家》,都是作家六六的作品。两部剧都与房子这个中国人的命题仅仅相关,通过房子来展示人间万象。
不同的是,《蜗居》展示的主要是两个女人为了得到房子和更好的生活走上不同道路,而《安家》从房屋中介的角度出发,勾连起的是更多家庭与房子打交道的生活,展示了更多的人的境况。
十年前《蜗居》在争议中大火《安家》一开播就与十年前的《蜗居》勾连起来,第一对出场的换房夫妻,正是2009年的海萍夫妇,也就是海清扮演的角色。时隔十年,他们有了更大的需求,因为有了二胎,他们要换更大一些的房子。对于看过《蜗居》的观众来说,这是一波回忆杀。
《蜗居》是2009年的热播剧,改编自六六2007年的长篇小说《蜗居》,由海清、张嘉译、文章、李念等人主演。《蜗居》播出的时期,也是上海房价飙升的时期,姐姐海萍一心希望可以拥有自己的房子,四处筹款付首付,她和妹妹海藻的工作和生活发生了巨大改变。海萍顶着各种压力倔强又坚强的支撑着,而海藻却陷入了当小三的感情纠葛。
这部剧在当年热播的同时也引发争议。支持者认为它贴近生活,几乎集结了当时社会弊病的所有关键词,小三、高官、房奴和腐败,让观众心有戚戚。而反对者认为,它是靠荤段子、官场、三角恋等话题来炒作,社会影响恶劣。
不管怎么说,《蜗居》这部剧火了,作家六六也火了。
六六下功夫采访真实案例不过《安家》方面最早找到六六的时候,她是拒绝的,因为这部剧最早是从日剧《卖房子的女人》买下版权,六六等于要改编这部剧。她并不想这么做。
后来出品人这样劝六六,到2019年《蜗居》就播出十年了,这十年中国社会发生了什么变化,你不觉得应该回顾一下吗?这句话打动了六六,她决定创作这部剧。
六六花了四个月时间对大城市房屋交易情况进行摸底,还用六个月走访相关采访对象,最终从上千个故事当中,找出15个故事作为核心素材进行创作。
最终呈现出来,剧中有为了买房夫妻办假离婚的,有为了孩子买学区房搬家的,有凶宅买卖,有小三买房等等,鸡毛蒜皮,但与真实社会相连。
十年过去,人们依然要买房子,房子还是很多中国人的痛,但有些诉求开始不一样了。比如有的生二胎之后要从小房子搬进大房子,有的要从普通社区住进高档小区,有的从偏远地区到核心区以减少通勤时间,有一套房之后还想有一套度假房等等。
《蜗居》是张嘉译的福星从演员上看,《蜗居》的热播火了不少演员,可以说如果没有这部剧,其中很多演员都不会那么走红。对于海清是这样,对于张嘉译更是这样。海清起码在《蜗居》之前已经演过《双面胶》等热剧,而对于张嘉译来说,《蜗居》是他之所以成为他的至关重要的作品。在那之前他尽管已经开始出名但影响不大,《蜗居》中的宋思明令他大红大紫,从那之后他的星途开始一片灿烂。
而对于扮演海藻的李念来说,《蜗居》几乎是她演艺生涯中唯一具有知名度的作品,其余作品基本都默默无闻——还要除了2019年的《都挺好》。
从目前来看,《安家》也要成就一批新老演员。包括孙俪和罗晋,也包括王自健和张萌。尤其这部剧还请来了空前多的大小明星客串,很多人表现非常出色。
现实比剧情更惨烈最后说一个《安家》中的细节。孙俪扮演的房似锦带两个老人看房,老人态度非常恶劣,下车关门时挤伤了房似锦的手,丝毫不带歉意。这件事有些观众感觉不可思议,其实这是六六在采访中听说的真事。而且真实事件比这还要惨烈,那个中介女孩的手直接被挤断了。
通过写这部剧,六六希望观众能和剧中的小人物接近一些。比如有一天中介再给你发传单的时候,你不会立刻无情地拒绝他们。
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1. 大都市电影,堪称中国第一部现代长篇结构小说的子夜?
茅盾的长篇小说《子夜》在中国现代文坛出现,不仅在内容上引起人们极大注意,而且在结构上使人们耳目一新。它的结构特色主要表现在以下几点:
1、在铺排矛盾冲突方面,呈现出枝繁叶茂而主干分明的结构特点
2、在情节与各种矛盾的展开上,呈现出大开大合而谨严精密的结构特点;
3、在人物塑造上,呈现出曲折迂回而匀称统一的结构特点;
4、在内容布局上,呈现出虚实并用与繁略得当的结构特点。
我将根据以上4点,结合具体的小说文本回答问题。
01 在铺排矛盾冲突方面,呈现出枝繁叶茂而主干分明的结构特点《子夜》的结构艺术首先是它在组织矛盾冲突方面的巨大功力。小说以三十年代上海为背景,通过民族资本家吴荪甫在这座现代化的大都市里踌躇满志,到奋力苦战,直至彻底失败的命运的描写,从多侧面概括了三十年代上海生活风貌。
小说描写的矛盾冲突具有多样性和复杂性的特点。这里面不仅有吴荪甫、赵伯韬、朱吟秋、陈君宜等资本家之间的明争暗斗,也有资本家与工人两个阶级的利害冲突;不仅有工厂中走狗间的两派厮咬,也有革命队伍内两种思想的分歧;不仅有双桥镇农民同曾沧海甚至同吴老太爷的斗争,也有封建势力与现代生活方式格格不入的抵触;不仅有夫妻间的同床异梦,也有仇敌间的相互利用等等。
《子夜》所要表现的生活面之广阔、社会矛盾之复杂、人物关系之纷繁,都是前所未有的。这就给作家提出了一个新的课题:在这种情况下,哪些要写?哪些不写?哪些详写?哪些略写?人物事件如何安排?人物关系如何建立?故事情节如何发展?各部分如何有机联系?
《子夜》之前,中国并非没有长篇。但“五四”以前,小说大多是文言,结构为章回体。章回体结构在表现现代社会生活复杂矛盾上带有很大局限性。即使作为古典长篇艺术高峰的《红楼梦》,其结构艺术也不能用于反映现代大都市生活的《子夜》上。
真正堪称中国现代长篇结构的小说,《子夜》是第一部。茅盾曾在《<子夜>是怎样写成的》中说:
“先把人物想好,列一个人物表,把他们的性格发展以及联带关系等等都定出来,然后再拟出故事的大纲,把它分章分段,使它们联接呼应。……把好几个线索的头,同时提出然后来交错地发展下去……在结构技巧上要竭力避免平淡。”
如此就使得《子夜》既不像他先前的《蚀》《虹》等小说那样,单线发展,从头到尾一贯到底,或虽有多线,却无交织;它却是先抽出主要情节线索,再将其它线索一根一根自然引出,形成表面复杂的形式;而是众多的矛盾线索密结交织,同时铺开,相辅相成,齐头并进,推向高潮,形成了独特的“网状结构”。这是前所未有的、由大大小小矛盾线索作经纬而编织成的崭新结构,它使得《子夜》枝繁叶茂,浓荫覆盖。
茅盾蜡像
《子夜》结构交错复杂,但不是一堆乱麻,而是条分缕析,纲目分明。作品中人物与人物、人物与环境的联系和矛盾,构成了许多具体事件,作者抓住其中牵连众多人物的枢纽性事件,形成五条重要线索贯穿始终:
第一条线索是以买办资本家赵伯韬、金融资本家杜竹斋、民族工业资本家吴荪甫等人为代表的公债交易所中“多头”和“空头”的投机活动。
第二条线索是在世界经济危机、帝国主义经济侵略以及军阀混战等影响下的中国民族工业的兴办、挣扎和以朱吟秋丝厂出盘、陈君宜绸厂出租、孙吉人船只被扣、周仲伟投靠“东洋大班”、吴荪甫倾家荡产为标志的彻底破产。
第三条线索是由工人群众的悲惨生活、资本家的反动面目、走狗们的虚伪阴险、黄色工会内部的互相倾轧以及地下党领导人的路线分歧等画面共同组成的工人反抗资本家残酷剥削的怠工、罢工斗争。
第四条线索是使得“封建僵尸”吴老太爷仓惶出逃、使地主曾沧海暴死街头,使吴荪甫的“双桥王国”美梦彻底破灭的农村如火如荼的革命运动。
第五条线索是表现依附于资产阶级的“新儒林外史”人物的空虚庸俗的日常生活、寻求刺激的变态心理和苦闷抑郁的精神状态等。
这五条线索既独立发展,有各自鲜明的轨迹,又彼此密切关联,网状交叉,或全面展开,或交错进行,从而反映了旧中国半殖民地半封建社会的民族的本质特征,使读者差不多看到了20世纪30年代初期中国的全貌。在这里,作者精湛的布局把许多错综混乱的线索,应用了高明的艺术手段织成一部成熟的艺术品。
《子夜》同名电视剧照
《子夜》结构艺术之高明,不仅在于它敢于描绘众多的矛盾,把这些错综交织而且不断转化的矛盾构成一个有机的艺术整体,更在于作者对众多的线索不是撒手了事,也不是同等视之,而是有主有从,相得益彰。
具体地说,《子夜》在结构布局上,把以吴荪甫为代表的民族资产阶级与以赵伯韬为代表的买办资产阶级这对矛盾,作为贯穿始终的情节主线,而把人物刻画、人物关系的表现、生活图景的描绘等,都紧紧地拧在这条情节主线上。或正面描写,或侧面渲染,或对比强调,或环境衬托,或细节表现,或场面刻画,使吴赵斗争的主线明晰而贯始终,有力而总众目。
小说共十九章,其中第二、七、十、十二、十七、十八、十九等八章,对吴赵斗争作了正面描画,第八、十一章,表面上写冯云卿,可实质仍拴在吴赵斗争上,冯的投机、定计、较量直至失败,都与吴赵斗争的风云变幻一线相系,而通过冯的惨败,又衬托赵的实力、暗示吴的下场。
第三章写吴荪甫与孙吉人、王和甫联合办公司,吴荪甫与杜竹斋密谋吃掉朱吟秋的小厂,乍一看与主线不甚相干,可到后来,恰恰是益中公司和朱吟秋的丝厂,成了吴赵矛盾发展变化的焦点以及双方斗争成败转折的象征物。
同时,小说还根据主要矛盾线索发展变化的需要,抓住几个主要环节(联合、分裂、斗争、结局)来描画场面,表现特殊环境下的吴赵斗争。
比如吴老太爷的丧礼场面的描写,在这样的环境里,引出吴赵勾结联合;又如“五卅”五周年斗争场面的描写,在这样的背景上,写李玉亭浴室会见老赵,正面表现吴赵公开决裂,矛盾明朗化。
再如公债市场的场面描写,在这样的形势下,点出吴赵斗争的激烈紧张;还有江上行乐的场面描写,在这样的气氛中,鲜明地反映出赵胜吴败的不可挽回的斗争结局。
这样就不仅赋予斗争以时代和社会的典型环境,而且鲜明地写出活动于其中的吴荪甫、赵伯韬的典型性格,使得矛盾主线清晰明朗。
02 在情节与各种矛盾的展开上,呈现出大开大合而谨严精密的结构特点读完《子夜》,明显地感觉到,作品中情节的组织和安排不是一马平川,而是峰峦起伏,大起大落;各种矛盾的变化不是顺流直下,而是千回百转,出人意料;整个作品的布局不是循规蹈矩,而是不时呈现横云断峰的奇观。
作者忽而居高临下,鸟瞰纷繁壮阔的全景;忽而跟踪追击,摄下形形色色绝妙的特写;忽而摆兵布阵,八方紧锣密鼓;忽而单兵深入,一片寂静无声;忽而在哀乐声里密谋;忽而于绝望之中行乐……
小说一开始,“吊丧”如一声号令,军政界、工商界、文化界等各个不同阶级阶层的人物八方聚来,随后,“公债交易”的情节又鬼使神差地把他们吸引到各自位置,聚而复散,各显神威。
接着小说一下转到双桥镇,仿佛置一场即将开始的激战于不顾,而去布置另一条战线的兵力。双桥镇的鏖战刚见分晓,马上又拨转马头,展开“吴荪甫披挂上阵三路迎战”这个情节。可是刚“试刃”,又转到冯云卿身上,唱出了“周郎妙计安天下,赔了夫人又折兵”的新戏文。
到此时为止,作者再一次收缩视野,把读者注意力带到主战场上,展开“吴赵较量”。然而大战背后又有小战。作品各章节相对独立,各自为阵,又统一于大战,构成整齐的阵容。诸如“丝厂风波”,“火柴厂老板的哭笑”,“家庭悲剧”“江上行乐”等。
当然,《子夜》的大开大合,不是随心所欲的,而是遵循事物内在的规律、根据矛盾变化的可能、采取巧妙的安排所致。它是与谨严精密相联系、相统一的。从而使得《子夜》气势宏伟,舒卷自如。
长篇小说的开头,是展开全篇的基础,是结构安排的立足点。《子夜》开头,作者不是一上来就把笔力放在吴赵之争上,而是围着吴老太爷大作文章,不厌其详地写他从农村来上海的经过、感受、遭遇、下场以及他死后亲朋四友各界人等前来吊丧,仿佛吴老太爷是事关紧要的主角,然而他是一具封建僵尸,很快“风化”了。
吴老太爷这条线切断了,作品并没有代之而起一条新线,而是让本来隐伏的众多人物同时跃上舞台,成为重要角色,形成众多线索。
这种处理,从车内到码头,从吴府到社会,层层扩大,线线相牵,形成一种向外扩张的趋势,口张得大,线牵得多。这样,就不仅为纵横驰骋、大开大合创造了条件,而且为谨严精密丝丝入扣提供了可能。
作者巧妙地通过人物对话和场面描写,把小说里一些主要人物的各自不同的身份、地位、经历、教养以及个性特点,都作了初步交代,为后来人物思想性格的发展,勾画出初步轮廓,与此同时,也把小说里的主线以及一些次要线索的线头,都提了出来。
这样的开头,不仅为故事情节的推演、各类人物的出场以及主题思想的表现制造了适宜气氛,同时为后面的情节作铺垫,与最后结局相照应,使得小说整个结构缜密自然,有一种强烈的艺术美感。
《子夜》的谨严精密,还在于大开大合始终不忘呼应。全书不仅有段落间、场面间、人物间的呼应,而且首尾呼应、前后映照,给读者一种通体完整的美感。
作品以吴老太爷的丧事开头,其中夹着一场“死的跳舞”,在作品末尾,作家又着意点出时过两月,故世的吴老太爷还没有开丧,而他们的雄图却已成为泡影。吴荪甫全部活动的惨败又恰好同吴老太爷的开丧纠结在一起。而且“江上行乐”,也可以说是吴荪甫等人的一场“死的跳舞”。以丧事和“死的跳舞”照应首尾,使整部作品更加紧凑整一。
另外,小说开始写吴老太爷为躲避农民革命风暴无可奈何来上海,结尾写吴荪甫由于公债投机全军覆没十分狼狈离上海,也是绝妙的照应。
吴老太爷置身繁华大上海,不由得眼花缭乱头晕目眩,只好捧着《太上感应篇》,结尾是四小姐蕙芳闹着要回双桥镇,并且也整天捧着《太上感应篇》以寄托少女悲哀忧郁的情怀,这又是意味深长的照应。
正是这种种照应,不仅使人物命运和作品主题更为分明,而且使结构谨严,自成一体,篇长而不散,线多却有归。
《子夜》的大开大合是体现在情节的安排、矛盾的展开之中的。为求精密,作者特别注重其间的前后勾联,一步紧一步。正由于这样,全篇气畅言顺,既无驰骋中马失前蹄的危险,又无前进时无路可走的绝境。
比如,第七章写吴赵之间暂时在公债上的联合,联合的同时就包含矛盾,隐伏着激战。吴赵的公债“多头公司”刚达成协议,吴荪甫又和杜竹斋、孙吉人组成“益中联合公司”,并要吞食朱吟秋的丝厂,可是老赵却准备借款给朱渡过难关。
“多头”获胜,吴荪甫忘乎所以,赵伯韬却正暗地里进行着“一个大计划”,组织金融托辣斯,又对吴构成严重威胁。为了摆脱压迫,吴荪甫不惜血本,把赌注押到公债市场上,可是老赵实力雄厚,诡计多端,由暗而明、由松而紧,与吴较量,最后置吴于死地。
这样的情节展开既顺理成章,一气呵成,又奇峰幽谷,开合有致。读完《子夜》,我们清楚地感觉到,全书或通过时间上的紧接,或由事件上的关联,或从特定的心理出发构成联想的跳跃,或由某一物扩大形成犹如电影蒙太奇般的过渡,从而使小说有时细针密线,丝连缕牵,有时峰断云联,貌离神合。
03 在人物塑造上,呈现出曲折迂回而匀称统一的结构特点在“五四”以前的章回小说中,交代一切的人物出场、大团圆的结局安排、“穿插”叙述的生硬章法以及故作惊人之笔的过渡关联,使得小说结构存在明显的弊端。
《子夜》一反常规,独辟蹊径。它不仅在整体上,井井有条,发展有序,脉络清晰,前后照应,而且在组成整体的一个个片断上,有虚有实,有张有弛,千姿百态,迂回曲折。
《子夜》在人物的刻画中,始终贯穿变化统一的原则。吴荪甫是全书的主要人物,从威风凛凛地出场,到凄凄惨惨地失败,其中安排了“处理丧事”、“面临矛盾”、“合办银行”、“吴杜密谋”、“镇压群众”、“孤军奋战”等十多个故事情节,从不同角度用不同色彩画出了吴荪甫的不同脸谱:
“应付突变的大亨”、“矛盾缠身的老板”、“三线夹击中‘待决的囚犯’”、“突破重围的孤军”、“自私狡诈的吸血鬼”、“指挥若定的‘大将军’”、“镇压群众的刽子手”、“气急败坏的大男子”、“寻找发泄对象的困兽”、“无条件投降的败将”等,人物性格变化丰富,或喜或怒,有哀有悲,发于奋斗,止于惨败;人物故事发展曲折,或快或慢,有紧有松,跌宕起伏,节奏强烈。
这种围绕人物、随环境事件的变化而变化,又统一于从不同侧面表现人物统一性格的结构安排,使作品呈现出和谐统一、变化有致的美感,产生强烈的吸引力和感染力。
《子夜》不仅整部作品的结构安排如此,即使在每一章节也同样体现出这一结构手法的鲜明特色。
小说第七章“待决的囚犯”,先写吴荪甫面临三种挑战的不同态度,对家乡问题,是心烦意乱,游移不定;而对老赵,则提心吊胆,又存幻想;对工厂方面,却严酷命令,刚愎自用。同一“囚犯”,不同的脸谱,统一中有变化。
小说接着别致地写了吴荪甫与李玉亭、韩孟翔的一席谈话,进一步剖析吴荪甫的心理,变化中有统一。先是毫不介意,颇有扯淡的闲心;接着是认为与己无关而漫不经心;继而又认真辨析,仍心安理得;跟着是感到威胁而慌张气恼;最后是气愤加颓丧而狂怒难忍,几乎要开口大骂,拿听筒的手竟然发抖。这段描写是层层深入,步步加强,感情的弦越绷越紧,最后跌入深谷。
到此,作者突然笔锋一转,电传喜讯:厂里工潮解决、市场开市大吉。“大计划”的威胁一扫殆尽,吴荪甫马上又得意忘形。这又是异峰突起,感情一下子推上顶点。
同写一个人,只一件事,却写出了由此而引起的不同层次的变化,而这种喜怒哀乐的变化又由老赵在吴荪甫心里的阴影的大小而牵引,最后仍统一在主要矛盾的发展变化中,统一在主人公的性格基调上。
这一章的描写,没有重要情节,多是交谈对话,可是三条战线就像三根琴弦,高低强弱,变化自如,和谐统一。可谓一波三折,波澜起伏。
又如第十九章,这一章主要描写吴荪甫的惨败,就写得扣人心弦。一开头写吴荪甫面临“大决战”的心境。由“钟声惊梦”,到“坐立不安”,于是不顾约定,“亲临前线”。而在途中又触景伤情,欲返不能,进退维谷,失去自制。到了交易所,便急不可奈,神情恍惚。接着写公债刚开盘,就上涨半块,吴荪甫不由得“两脚一软,倒了下去”,“脸色死白”,于是又被送回家去。
到家不久,孙吉人电告公债回跌,于是他马上精神为之一振,竟又产生“许多的期望、很多的未来的计划”。可是,不一会儿,王和甫报告杜竹斋倒戈,这釜底抽薪的致命一击,宣告了妄想死灰复燃的吴荪甫最后失败。
这一段变幻莫测的斗争,经过作家曲折变化的妙笔点染,变得更加回肠荡气,摇曳多姿。《子夜》正由于不少地方采用了这样的结构方式,因而整个作品庞大而不觉冗长,稳固却又显活泼。
04 在内容布局上,呈现出虚实并用与繁略得当的结构特点《子夜》不仅在变化中求统一,而且曲折中讲匀称,时时不忘整体布局,做到虚实并用,繁略得当,疏密相间,有隐有现。
《子夜》以上海为基点,面向全国。对上海的环境、人物、生活等都是实写,而对全国的战场风云、形势变化、各种活动等,则是用虚写。
对吴赵双方的斗争、工厂里的罢工运动等都用实写,而全国范围的军阀大棍战、工农红军的力量壮大等,则是虚笔。
对社会黑暗的现实、资产阶级知识分子的思想面貌、资本家及其走狗的卑鄙伎俩等,都是实写,而对中国社会的光明前途、人民群众的伟大胜利等,又都用虚笔带出。
虚实不同,用笔的繁略也自然因之而异,实写常常笔饱墨酣,痛快淋漓,虚写则每每一笔带过,粗线勾勒。在一实一虚、一繁一略的布局中,中国社会面貌描画出来了,而整个作品结构又不致臃肿拖沓失去重心。
即使在吴赵斗争的表现上,作者用笔也自有侧重,虚实并举,描写疏密相间,恰到好处。作者着墨显然侧重于吴荪甫方面,但对赵的处理也力求准确适中,既不着墨过多而喧宾夺主,又不用力过轻而水落船低,除几个重要场面细致刻画外,很多活动都用虚笔侧面带出。
对吴荪甫的刻画,作家的笔墨也是虚实并用。吴荪甫两个月活动不断在成功和失败、兴奋和失望的起伏过程中,然而他的短暂的成功和兴奋只是整个失败进程中的小小点缀,跟着来的是更大更实在的打击和失望。虚幻的希望伴随着实在的失望,在他前进路上留下了一行清晰的脚印。
据此,作家巧妙地结构布局,合理地使用力量,写吴荪甫的成功和兴奋多用虚笔,而写他的失败和沮丧则多为实写。吴荪甫的性格就在这一实一虚的不断起伏中,跃然纸上,而整个作品布局也在这一繁一略的发展中达到匀称和谐,却又不平铺直叙。
总而言之,《子夜》是中国古典长篇小说向现代长篇小说的过渡,它的结构是建立在消化了传统小说的精髓,为满足反映新生活的需要而创造出来的“新的手法”。
这种全新的结构,服从全局的需要、内容的需要、人物塑造的需要,复杂而又鲜明,开阔却很精密,曲折而能统一,实为反映新的复杂社会生活开了先河,为中国现代长篇如何结构提供了有益的启迪。
回答完毕。
2. 有哪些展现人性丑陋的电影?
禽兽不如,这是一个专门给人用的形容词,能被这个词形容的人可能很少见,但他们确实就存在于这个社会之中,正是这群人不停地向我们表现着人类的丑陋一面,下面这6部电影绝对会让你看到最黑暗的人性。
1.《釜山行》
和传统的组队打僵尸模式不同,《釜山行》第一次把视角聚焦于僵尸病毒扩散时的人性。片中的金常务展示了末日里的丑恶嘴脸。从病毒爆发的那一刻起,他就只顾着自己的安全,不但拿乘务长做面对僵尸的挡箭牌,为了上火车又禽兽不如的把一名高中女生扔向僵尸群,影片最后对来救自己的列车长也是弃之不顾,还好最后死掉了,不然真不知道要气死多少观众。
2.《熔炉》
一部在韩国掀起了革命的电影,取材于2005年光州一所聋哑障碍人学校的真实事件。校长因为学生们都是聋哑人而对他们进行了毫无人性的性侵犯。这也是一部会让人感到绝望的电影,当男主独自一人面对黑暗势力时,他的身影显得如此渺小。当秃头猥琐的校长出现在小女孩的头顶,这一幕不知成了多少观众的梦魇。
还好受这部电影的影响,韩国很快出台了《性暴力犯罪处罚特别法部分修订法律案》,又名《熔炉法》来严惩那些性侵未成年人的罪犯,电影没能拍出来的结局得到了实现。
3.《素媛》
天真烂漫的小女孩遭到了恋童癖的无情摧残,但这部电影去没有把重点放在正义和邪恶对抗的情节上,而是着重描绘了事件过后父亲一步步带小女孩重拾阳光的过程。虽然没有对罪犯的过多刻画,但父女二人的对手戏却分外催泪。父亲躲在可可梦的玩偶后面哄女儿,还未女儿细心的准备了掩盖排便器塑料声音的糖果包,每一个细节都能让人看出眼泪。人渣,的确该死。
4.《聚焦》
《波士顿环球报》里一个名为“聚焦”的小组在查证一宗天主教牧师性侵孩子的新闻时,无意间发现了这一事件背后天主教牧师曾经性侵几百名孩子的事实。。。该片根据真实事件改编,可全片下来你甚至找不到几个情感爆发点,在导演和演员们冷静的处理下,这起事件带来的震撼却被不断的放大,让人不寒而栗,如果连你的信仰都开始侵犯你,那这个世界上还有什么能相信呢?
5.《嘉年华》
可能是近20年来最优秀的青春题材电影,同样讲述的是未成年少女惨遭性侵的故事,不一样的是它是一部中国的电影。当去年的红黄蓝事件不断发酵,一部《嘉年华》给不少人打了一剂强心针:原来我们也可以拍出这样的电影。难得的背后,电影也向社会提出了一个问题:少女在被侵犯后难道就不纯洁了吗?相信就算有人回答不是,大部分人还是会在心里说一声是吧。
地狱空荡荡,魔鬼在人间,但就算是社会上有那些禽兽不如的渣滓,我们也一定要守住自己的初心,从内而外的做一个好人吧。
3. 废都讲了一个怎样的故事?
贾平凹的《废都》通过一个男人同时和几个女人的纠葛,讲述了什么是人性。
1993年贾平凹先生发表一部名为《废都》的长篇小说,但由于被外界认定为性描写较多,而导致《废都》被"禁"。
但正是这部被禁的小说,却誉满海外,更是在1997年获得法国费米娜文学奖。当然,在2009年的时候,这部被"禁"了16年的经典巨作再度出版,不过再版的废都"已被略去了很多字"。
文艺批评家钟良明说:"《废都》的主要情节,就是以庄之蝶为线索的现代中国人出于'坏的信仰'和自我欺骗不断做出错误的选择,然后在它们造成的恶劣环境中承受煎熬。作品中表现出来的他们的痛苦、思索和忏悔,是作品道德力量的源泉。"
我认为,《废都》根本就不是什么所谓的"小黄文",贾平凹描写的不是性,而是人性。可以说,书中通过文化名人庄之蝶与唐宛儿、柳月等女人的纠葛,将人性写的通通透透。
庄之蝶和他的几个女人庄之蝶何许人也,他是西京文化圈之中的一号人物,更是圈内的头号笔杆子。但这个"头号笔杆子",却有一个不能与外人分享的"痛"。
他"痛"什么呢?作为盛名在外的他,除了平时写写应酬性的文字外,他却没有一部拿得出手的作品。虽然生活衣食无忧,甚至还可以说是锦衣玉食,但庄之蝶并不满足于现状。
他想拥有一个"传世巨作",无奈写作这种事,特别是想写出真正能感动人的好作品,靠憋是憋不出来,需要灵感和经历。他也曾尝试着想要去突破自己,但始终不能"破冰",无奈之下他只能继续厮混着度日。
直到他遇到了唐婉儿,唐婉儿本就是有夫之妇,但她不满足于乡下老家的日子,于是来到了大城市,她本与周敏做着一对"露水夫妻"。
但庄之蝶的出现,让他们两个人同时陷入了疯狂,他们为了聊慰相思,甚至用到了信鸽这种古老的传情方式,两人时不时就飞鸽传书。
但没过多久,庄之蝶的举动被家的的保姆发现了。庄之蝶为了继续隐瞒他与唐婉儿的感情,我想到了一个最好的办法,那便是把家里的保姆也变成了自己的女人。
好景不长,幸福总是从指缝中溜走,一年之后,唐婉儿在老家的丈夫来到了城市,并强行将她带回了老家。而这个时候的庄之蝶也惹上了官司,为了能打赢官司,他甚至将他的另一个女人,他家保姆柳月嫁给了市长的瘸腿儿子。
繁盛过后的萧索就算是这样,他的官司还是输了。他从西京文化圈之中的头号笔杆子位置上,"掉落"了下来,曾经风光无限的他,瞬间变得门庭冷落车马稀。
说到这不得不提他生命中另一个女儿,那便是她的老婆,他做的这些事,他老婆其实都是知道的。但因为他的老婆不能生育,所以一直忍受着庄之蝶的这些行为。
但一个人的忍耐是有限度的,随着庄之蝶的名誉扫地,她的妻子也开始不能忍他。唐婉儿回老家,柳月出嫁,老婆也摊牌了,加上官司败北名誉扫地,昔日的地位也没了,可以说这便是嫉妒繁盛过后的萧索。
都说生活中由苦到甜人们都能适应,但是由甜到苦能适应的人就很少了。庄之蝶便是如此,一连串的打击之后,他选择了离开。但命运总是这样,越是落魄越是会发生不好的事情,庄之蝶因为中风,倒在了候车室的椅子上。
或许这便是所谓的"屋漏偏逢连夜雨"吧,当然别说下雨,不管是下什么,庄之蝶也不知道了,哪怕是下刀子。
《废都》中庄之蝶的故事,在那个年代就像投下了一颗重磅炸弹,又像一面"风月宝镜"。它照出了许许多多的庄之蝶。可以说贾平凹笔下的庄之蝶,戳到了许多人的灵魂深处。
当然"镜子"中不仅有庄之蝶,还有柳月、唐婉儿、景处长等等。可以说,这面镜子照出了人性。
鸿雁说现在何尝又不是如此呢?现在庄之蝶那样的男人会少吗?而唐婉儿、柳月、景处长这样的女人又会少吗?
而一个叫阿灿的贫穷女子,在与庄之蝶好上了之后,这样对庄之蝶的表白:
"我太激动,我要谢你的,真的我该怎么感谢你呢?你让我满足了,不光是身体满足,我整个心灵也满足了。你是不知道我多么悲观、灰心,我只说我这一辈子就这样完了,而你这么喜欢我,我不求你什么,不求要你钱,不求你办事,有你这么一个名人能喜欢我,我活着的自信心就又产生了!"
而现在又有多少阿灿呢?所以说,《废都》的好与坏,都与那些性描写无关。因为,贾平凹的《废都》写的根本就不是性,而是人性。丑陋的人性。当然,这也不是说人性都是丑陋的,贾平凹只是揭露了人性丑陋的一面,而希望通过这样的文字,唤醒那些迷失的"庄之蝶"、"唐婉儿"、"阿灿"、"柳月"。
4. 电影芳华讲述的是什么?
看了芳华两次,两次都看哭了,一直想写一篇观后感。
芳华讲述的是一个以七十年代为背景,在充满理想和激情的军队文工团,一群正值芳华的青春少年,经历着成长中的爱情萌发与充斥着变数的人生命运故事。
男主是一位热情,善良,乐于助人的“活雷锋”形象的刘峰,而女主是一位身世和命运都非常坎坷的“反动派”女儿身份的小萍。小萍凭借自己的舞蹈才华和刘峰的帮助下,进入到文艺团,成为一名文艺女兵,因为自己自卑的身世,从此寄希望能在文工团好好表现,过上自己理想的生活,对未来充满希望和遐想。小萍最大的希望就是希望自己穿上军装的样子,能让身在狱中的父亲看见,让他感到欣慰,可是新兵要三天之后,才能够拿到军装,于是看到挂在墙上的军装,便偷偷借来去照相馆拍照,本以为原样拿回来挂上就神不知鬼不觉的,可是后来因为相馆老板把照片贴出来而爆光,说实话,当时看到小萍不问自取拿别人衣服的时候,觉得她素质挺差的,但是随着后来的情节,慢慢改观了这种看法。
随着军装事件的爆光,原本对小萍友好的战友,变得对她刻薄,男战友都不愿意跟她对舞,只有刘峰,对她处处关心照顾,让她原本孤独的心,开始变得温暖起来。
而另一边呢,刘峰在大家心里一直是一个爱奉献,肯付出的形象,把本来归他的荣升的机会让给了别人,而别人还理所当然的,觉得这是应该的。直到后来他向林丁丁表白,说自己这么做的原因都是为了等她,陪在她的身边,表白过程中,刘峰试图想抱呆若木鸡的林丁丁,反被说成是耍流氓,从此“活雷锋“人设崩塌,还被抓去调查,也因此失去了在文工团的工作,被派往前线作战。
看到这里,大多数观众都是很气愤的,一个人默默的为大家付出这么多年,一旦做错一件事,就抹灭了全部的功绩,而现实生活中,何尝不是这样?可以说是把人性表达的淋漓尽致。
在刘峰赶往前线的时候,除了小萍,没有一个人送他,只有小萍,从这里可以看出小萍对刘峰的感情,以及小萍的善良。因为刘峰事件,小萍对文工团里这些人的嘴脸心寒了,决心想要离开这里。于是就有了后面文工团表演人员受伤,让小萍做替补,小萍不愿意,装病被识破情节,也因此,小萍被派到了前线做医护人员。
最让我感动难过的,其实还是在刘峰和小萍在前线时的情节,虽然是从侧面描写了战争的残酷,但是作为观众的我,真真切切感受到了战争带给人们的伤害,还有我们的革命先烈用多少条鲜活的生命才换来我们今天安逸和平的世界。
而小萍为这场战争付出的代价就是被大炮炸伤了神经,成了一个疯子;刘峰失去了一条手臂,而那些文工团的战友,却只是在台上唱唱跳跳一下,这两者,形成了鲜明的对比,相比于当今社会,我觉得再正常不过了,有些人拼了命,才能挣得微薄收入,只够一家人老小生活,甚至入不敷出,而有些人,什么也不用做,或者做得很少,却可以过着富足享乐的生活。
而事实的结果也是,文工团虽然最后解散了,但是大家都有了好的去处,出的出国,上大学的上大学,分配好工作的分配好工作,而从前线回来的小萍却一直住在条件简陋的精神病院,无人问津,刘峰呢,因为少了一条手臂,又加上之前的事件,退伍之后,只能靠做些体力活,维持生计,结果还被城管欺负。
相比于其他战友的光鲜,他们两的灰暗才真的触动了我,为什么真正付出拿命去拼的人,最后却落得如此的下场?就像当今社会一样,真正做实事的人,永远都没有人知道,相反那些每天只会溜须拍马的人,却总是光鲜亮丽。
最后以小萍和刘峰的相遇结尾,希望两个受伤的人,最后能够相互慰藉吧。
但是我相信他们两个不管怎么样,应该还是很怀念当初的军营生活吧,就像我的父亲一样,退伍几十年了,还是时常跟我们几兄妹讲他的军旅生涯,家里也还一直挂着他年轻时穿着军装的照片,我想如果有机会,我一定要带他去看《芳华》这部电影,让他追忆年轻的时光。
5. 电影蜗居讲的是一个什么样的故事?
《蜗居》以大学生为了在大都市生活买房为主线,反应生活在这个时代中个阶层的生活状态。
《蜗居》应该不仅指居住的房屋,还有居住的空间的意思。每个人按照自己的生活方式,生活在自己局限的空间里,我们也可以从剧情中看到它的含义,当宋和海藻讨论蜗牛的时候。也许是作者通过宋明了蜗居的本意。“我第一眼看到是担心,它那么小,那么弱,却按照自己的方式,生活在这个繁华的都市,别人一个不经意的脚步。就可能被毁灭。”人在大都市面前是多么的渺小。有些事是我们每个人无法改变的,而只能接受无奈的结果。蜗牛要背着重重的壳。本片反应当下各个阶层的生存状态,和感情纠葛。预计不久成为今年争议最大的一部电视剧。但从片子中,可以看到批判现实,和谴责现实的影子。两个高才大学生,在上海奋斗7年依然如故。虽然买起了房子,但是,是4个家庭在供一套房子。虽然后面,海萍成立的学校,但是感觉这个只是给观众的一点希望,一点心理安慰吧了。(但是现实,有很多不是名牌大学毕业的,他们有能如何呢??) 另外,苏淳无缘无故差点就做了冤大头。那些社会法律,却成了有些人设计圈套的工具。如果没有宋思明这个贪污犯。他就成了冤大头。而且当他从牢里放出时,一时风传是张市长的妻弟。再应酬时,肩膀都被拍的要摸红花油。对实现露骨的讽刺。都是对现实的一种谴责。在感情上,传统和现实的一种冲突,也是片子的一个看点,也是最大争议点之一。6. 新海诚的你的名字根据什么改编的?
大家好,我是安然动漫,很高兴回答这个问题!
故事情节不是真实故事改编,但是动漫中美丽的景色却是模仿实景的,下边给大家放上对比图。
这个动漫是男票拉着我看的,刚开始觉得无聊,看着看着竟然看哭了!随后去网上查了下资料!强推的一部动漫,适合和另一半一起看!
作品官网介绍《你的名字》是由新海诚执导,由神木隆之介、上白石萌音担任主要配音的一部原创日本动画电影,作品于2016年8月26日在日本上映。中国内地于2016年12月2日上映。作品讲述了男女高中生在梦中相遇,并寻找彼此的故事。
动漫背景现实取景 青之岛是日本伊豆群岛南部一座火山岛东京—新宿路口须贺神社是四谷的总镇守,神社楼梯,是电影结尾中泷和三叶相遇的地方!故事情节故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前,日本飞驒市的乡下小町糸守町。在这里女高中生三叶每天都过着忧郁的生活,而她烦恼的不光有担任町长的父亲所举行的选举运动,还有家传神社的古老习俗。在这个小小的町,周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了憧憬。
然而某一天,自己做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑,但是能够来到朝思暮想的都市生活,让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦,他在一个从未去过的深山小町中,变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。
《你的名字》这首诗可以表达电影的思念之情诗人纪弦1948年由上海赴台湾。一般认为此诗是作者思念所爱之人而作,也有观点认为诗中的“你”是一个抽象的悬念,诗歌可能指代对家乡或祖国的思念。
用了世界上最轻最轻的声音,
轻轻地唤你的名字每夜每夜。
写你的名字。
画你的名字。
而梦见的是你的发光的名字:
如日,如星,你的名字。
如灯,如钻石,你的名字。
如缤纷的火花,如闪电,你的名字。
如原始森林的燃烧,你的名字。
刻你的名字!
刻你的名字在树上。
刻你的名字在不凋的生命树上。
当这植物长成了参天的古木时,
呵呵,多好,多好,
你的名字也大起来。
大起来了,你的名字。
亮起来了,你的名字。
于是,轻轻轻轻轻轻地唤你的名字。
动漫评价看这部动漫,要心态平和,有的人看了以后会致郁,所以建议跟朋友一起看,心情不佳者不建议观看,这部动漫配音很温柔,漂亮的背景,很容易把人带到动漫里,最感人的是情节,对爱的执着,追求,以及拯救,最后男主去拯救女主,隔空的两个人,因为情愫而相见,最终女主获救,还好,最后有情人终成眷属了!你有什么感悟,留言评论哦!
7. 蜗居和安家有啥不同和相同之处?
十年前的《蜗居》和十年后的《安家》,都是作家六六的作品。两部剧都与房子这个中国人的命题仅仅相关,通过房子来展示人间万象。
不同的是,《蜗居》展示的主要是两个女人为了得到房子和更好的生活走上不同道路,而《安家》从房屋中介的角度出发,勾连起的是更多家庭与房子打交道的生活,展示了更多的人的境况。
十年前《蜗居》在争议中大火《安家》一开播就与十年前的《蜗居》勾连起来,第一对出场的换房夫妻,正是2009年的海萍夫妇,也就是海清扮演的角色。时隔十年,他们有了更大的需求,因为有了二胎,他们要换更大一些的房子。对于看过《蜗居》的观众来说,这是一波回忆杀。
《蜗居》是2009年的热播剧,改编自六六2007年的长篇小说《蜗居》,由海清、张嘉译、文章、李念等人主演。《蜗居》播出的时期,也是上海房价飙升的时期,姐姐海萍一心希望可以拥有自己的房子,四处筹款付首付,她和妹妹海藻的工作和生活发生了巨大改变。海萍顶着各种压力倔强又坚强的支撑着,而海藻却陷入了当小三的感情纠葛。
这部剧在当年热播的同时也引发争议。支持者认为它贴近生活,几乎集结了当时社会弊病的所有关键词,小三、高官、房奴和腐败,让观众心有戚戚。而反对者认为,它是靠荤段子、官场、三角恋等话题来炒作,社会影响恶劣。
不管怎么说,《蜗居》这部剧火了,作家六六也火了。
六六下功夫采访真实案例不过《安家》方面最早找到六六的时候,她是拒绝的,因为这部剧最早是从日剧《卖房子的女人》买下版权,六六等于要改编这部剧。她并不想这么做。
后来出品人这样劝六六,到2019年《蜗居》就播出十年了,这十年中国社会发生了什么变化,你不觉得应该回顾一下吗?这句话打动了六六,她决定创作这部剧。
六六花了四个月时间对大城市房屋交易情况进行摸底,还用六个月走访相关采访对象,最终从上千个故事当中,找出15个故事作为核心素材进行创作。
最终呈现出来,剧中有为了买房夫妻办假离婚的,有为了孩子买学区房搬家的,有凶宅买卖,有小三买房等等,鸡毛蒜皮,但与真实社会相连。
十年过去,人们依然要买房子,房子还是很多中国人的痛,但有些诉求开始不一样了。比如有的生二胎之后要从小房子搬进大房子,有的要从普通社区住进高档小区,有的从偏远地区到核心区以减少通勤时间,有一套房之后还想有一套度假房等等。
《蜗居》是张嘉译的福星从演员上看,《蜗居》的热播火了不少演员,可以说如果没有这部剧,其中很多演员都不会那么走红。对于海清是这样,对于张嘉译更是这样。海清起码在《蜗居》之前已经演过《双面胶》等热剧,而对于张嘉译来说,《蜗居》是他之所以成为他的至关重要的作品。在那之前他尽管已经开始出名但影响不大,《蜗居》中的宋思明令他大红大紫,从那之后他的星途开始一片灿烂。
而对于扮演海藻的李念来说,《蜗居》几乎是她演艺生涯中唯一具有知名度的作品,其余作品基本都默默无闻——还要除了2019年的《都挺好》。
从目前来看,《安家》也要成就一批新老演员。包括孙俪和罗晋,也包括王自健和张萌。尤其这部剧还请来了空前多的大小明星客串,很多人表现非常出色。
现实比剧情更惨烈最后说一个《安家》中的细节。孙俪扮演的房似锦带两个老人看房,老人态度非常恶劣,下车关门时挤伤了房似锦的手,丝毫不带歉意。这件事有些观众感觉不可思议,其实这是六六在采访中听说的真事。而且真实事件比这还要惨烈,那个中介女孩的手直接被挤断了。
通过写这部剧,六六希望观众能和剧中的小人物接近一些。比如有一天中介再给你发传单的时候,你不会立刻无情地拒绝他们。
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