粉彩瓷器(清代粉彩的颜色种类)
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2023-11-08
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1. 粉彩瓷器,清代粉彩的颜色种类?
经上海硅酸盐研究所对“玻璃白”进行光谱分析证明,它是一种含砷的乳白色玻璃,在彩绘中有重要作用:①它可将各种彩色“粉化”,使红者呈粉红,绿者呈淡绿,色调品种从而大大增加,一件器物上彩绘时用色可多达20余种,有深浅浓淡之分,加强了纹饰的层次;②在画面的彩绘部位,用“玻璃白”打底,再施彩渲染,用国画中渲染手法,使每一种颜色都有丰富的层次,表现出正、反、仰、俯、 翻、 转的变化,从而增强立体感;③彩绘后另涂一层“玻璃白”粉,经700~750℃左右的温度烘烧后,色料熔化成玻璃状,与釉面密结,呈色晶莹;④“玻璃白”还可单独用作白色描绘雪景或需用白色表现的纹饰。康熙时粉彩尚处于初创阶段,故精品少见。到雍正年间,造型胎釉和彩绘有了空前的发展。主要造型有盘、碗、壶、尊、洗、各式瓶等。图案纹饰以花卉为主,特别是官窑产品,绘画益臻精妙,可使数朵绮丽彩花,婀娜多姿。其次所绘折枝花果、团花、花鸟、人物故事和山水画等也都栩栩如生,内容极为丰富。此外还有各种色地彩绘的粉彩瓷器,增加了粉彩瓷器在色彩对比上的美感。传世品雍正珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳穿带瓶就是一件代表作品。
乾隆时期的粉彩瓷器,除继承传统以渲染为主要手法的白地粉彩瓷外,还繁衍出许多色地开光、光内绘粉彩的纹饰,如蓝地描金开光,各种锦地开光,各种色地粉彩花卉开光等。同时还出现了制瓷工艺新技术,如镂空转心瓶、镂空套瓶、香插、仿古铜彩爵杯、花觚以及仿各类工艺品、仿织锦金钟笼等。这些均为乾隆时期粉彩瓷器的独特产品。另外传世品中还有粉彩玲珑器加饰金彩,非常娇艳,如乾隆粉彩加金莲花纹盖碗,全器玲珑,绘荷莲纹饰,青花绘荷叶及茎,上饰金彩,粉彩绘荷花,盖顶及底足内均青花篆书“大清乾隆年制”款。这种玲珑粉彩瓷器,其装饰别开生面,为乾隆时期所特有。
2. 清朝墨地粉彩是用于陪葬吗?
一般家庭条件较为富裕的都会有陪葬品,可能是一些生活用具,死者生前喜爱的食物,衣饰等等,大户人家就可能丰厚点了,若是生前做官的还会有一些代表身份的印章,配饰之类的,身份越高陪葬品质量相应的就越高了。
清代粉彩瓷器是中国清代传统彩瓷品种之一。康熙晚期创制,是釉上彩的一种,因彩料中含有“玻璃白”粉而得名。其烘烧的温度较五彩低,色彩柔和淡雅,又称软彩。
3. 清代咸丰粉彩人物瓷器鉴别方法?
需要注意以下几个方面:
1. 胎釉:观察瓷器的胎体和釉面,咸丰粉彩瓷器的胎质细腻,质地坚硬,胎釉结合紧密。如胎体较粗糙或釉面不均匀,可能不是咸丰时期的产品。
2. 色彩:咸丰粉彩瓷器的色彩鲜艳、绚丽,富有层次感。注意观察人物、花卉、建筑等图案的色彩,是否具有咸丰时期的特征。
3. 纹饰:咸丰粉彩瓷器的纹饰丰富多样,如人物、花鸟、山水等。仔细观察瓷器上的图案,注意线条的流畅性、清晰度和层次感。同时,要注意咸丰时期的纹饰特点,如人物形象、花卉构图等。
4. 款识:咸丰粉彩瓷器底部通常有年号款识,如“大清咸丰年制”。注意观察款识的书写风格、字体大小和布局,与其他咸丰瓷器的款识进行对比,判断真伪。
5. 综合分析:对瓷器进行整体分析,注意器型、尺寸、纹饰、色彩等方面的特点,以判断是否符合咸丰粉彩瓷器的时代特征。
6. 专家意见:如对瓷器鉴别有疑问,请寻求专业人士的意见。专业的文物鉴定机构或专家可以通过科学方法和专业知识来判断瓷器的真伪和年代。
4. 粉彩瓷器的市场价格多少钱?
这件算粉彩吗?
5. 乾隆瓷器都有开片吗?
不一定,瓷器的开片和气泡在瓷器鉴定中只能做参考,开片的参考价值要远远大于气泡的参考价值。乾隆时期的黄釉瓷器有几种色调,但是基本上都是继续沿用康熙时期和雍正时期的黄釉色泽。虽然并未见太大的创新风格变化,但是工艺质量方面仍然出类拔萃。
乾隆时期虽然也烧造淡黄釉瓷,但是烧造的数量并不如康熙时期和雍正时期多,而且略显粗糙。此时的黄釉瓷器色泽淡雅,釉面均净,施釉均匀,没有色差。
乾隆时期黄釉器物主要是碗、盘、杯、碟等常见器物。
6. 粉彩瓷与青花瓷哪个更有收藏价值?
青花瓷有收藏价值
可以说是代表中国的符号之一。青花瓷又名白地青花瓷,是从王公贵胄到贩夫走卒都喜闻乐见的瓷器,可以说征服了所有人的审美,以至于现在很多青花瓷的爱好者为了寻得一件中意的瓷器而大费周章。
青花瓷是一种白地兰花的釉下彩瓷,以氧化钻为着色剂,先在坯上作画,再施一层薄釉,经高温烧成,显示出种明快而和谐的艺术效果,既能体现素白瓷的美,又能体现钻蓝色的雅,青二白,相得益彰,令人赏心悦目。
7. 很多人都不知道如何区分珐琅彩粉彩和五彩?
第一点,从创烧时间上来说,“五彩”瓷器创烧于元代,而“珐琅彩”和“粉彩”创烧于康熙时期,比“五彩”瓷器晚了几百年的时间。
第二点,从用料上来说,“五彩”瓷器的用料是瓷器专用的彩料,而“珐琅彩”的用料原本是专门用于“铜胎掐丝珐琅”的珐琅料,与专门用于瓷器的彩料质地、属性、成分等都不相同;“粉彩”则是加“玻璃白”打底对“珐琅彩”进行稀释与渲染,使得色彩更富于深浅浓淡的变化从而使得画面更具层次性、层次感和纵深感。
第三点,从烧成温度来讲,“五彩”略高,属于彩料中的“高温釉”,也称“硬彩”;“珐琅彩”略低,与“玻璃”的熔点差不多,最高不能超过摄氏900度,也称“软彩”;“粉彩”与“珐琅彩”相差不多。
第四点,从成品观感来看,“五彩”硬朗而色彩单调,只有“红、绿、紫、黄、蓝”等屈指可数的几种,而且色调单薄,色彩的饱满度、丰盈度、靓丽度、莹润度、鲜艳度、醇厚度都很差,给人以“勉为其难”“气血不足”、“发育不良”之感;
而“珐琅彩”则“软糯可人”,色彩丰富,几乎达到了“只有想不到,没有做不到”的境界和地步,而且色调醇厚,色彩的饱满度、丰盈度、靓丽度、莹润度、鲜艳度、醇厚度都已抵达极致、无以复加的程度,给人以“游刃有余”、“气血充盈”、“发育极至”、“无可复加”的程度。
“粉彩”以“玻璃白”打底和渲染,不单纯是为了节省珍贵无比的“珐琅彩”彩料,更重要的是“粉彩”规避了“珐琅彩“与“五彩”的“通病”:没有过渡色、没有衔接色、没有承接色,使得画面严重缺乏层次性和层次感、远近感、立体感。
第五点,从艺术成就的角度看来讲,“五彩”最低,“珐琅彩”最高,“粉彩”次之。
第六点,从智慧人生的角度来讲,“都是创新产物,都是领军产品”应该是“各具特色、各领风骚”。
第七点,从价值评判的角度来讲,“珐琅彩”居首,“粉彩”次之,毕竟是“被稀释的珐琅彩”,不是吗?“五彩”殿后。
我是“以瓷惠友”,对古瓷器的鉴藏有近三十年的实战实践经历与经验,并已就相关问题申请了国家发明专利。期待与所有真爱古瓷的朋友坦诚沟通交流,大家各抒己见、相互切磋、共同进步!感谢各位朋友的捧场关注与点赞!谢谢!
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1. 粉彩瓷器,清代粉彩的颜色种类?
经上海硅酸盐研究所对“玻璃白”进行光谱分析证明,它是一种含砷的乳白色玻璃,在彩绘中有重要作用:①它可将各种彩色“粉化”,使红者呈粉红,绿者呈淡绿,色调品种从而大大增加,一件器物上彩绘时用色可多达20余种,有深浅浓淡之分,加强了纹饰的层次;②在画面的彩绘部位,用“玻璃白”打底,再施彩渲染,用国画中渲染手法,使每一种颜色都有丰富的层次,表现出正、反、仰、俯、 翻、 转的变化,从而增强立体感;③彩绘后另涂一层“玻璃白”粉,经700~750℃左右的温度烘烧后,色料熔化成玻璃状,与釉面密结,呈色晶莹;④“玻璃白”还可单独用作白色描绘雪景或需用白色表现的纹饰。康熙时粉彩尚处于初创阶段,故精品少见。到雍正年间,造型胎釉和彩绘有了空前的发展。主要造型有盘、碗、壶、尊、洗、各式瓶等。图案纹饰以花卉为主,特别是官窑产品,绘画益臻精妙,可使数朵绮丽彩花,婀娜多姿。其次所绘折枝花果、团花、花鸟、人物故事和山水画等也都栩栩如生,内容极为丰富。此外还有各种色地彩绘的粉彩瓷器,增加了粉彩瓷器在色彩对比上的美感。传世品雍正珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳穿带瓶就是一件代表作品。
乾隆时期的粉彩瓷器,除继承传统以渲染为主要手法的白地粉彩瓷外,还繁衍出许多色地开光、光内绘粉彩的纹饰,如蓝地描金开光,各种锦地开光,各种色地粉彩花卉开光等。同时还出现了制瓷工艺新技术,如镂空转心瓶、镂空套瓶、香插、仿古铜彩爵杯、花觚以及仿各类工艺品、仿织锦金钟笼等。这些均为乾隆时期粉彩瓷器的独特产品。另外传世品中还有粉彩玲珑器加饰金彩,非常娇艳,如乾隆粉彩加金莲花纹盖碗,全器玲珑,绘荷莲纹饰,青花绘荷叶及茎,上饰金彩,粉彩绘荷花,盖顶及底足内均青花篆书“大清乾隆年制”款。这种玲珑粉彩瓷器,其装饰别开生面,为乾隆时期所特有。
2. 清朝墨地粉彩是用于陪葬吗?
一般家庭条件较为富裕的都会有陪葬品,可能是一些生活用具,死者生前喜爱的食物,衣饰等等,大户人家就可能丰厚点了,若是生前做官的还会有一些代表身份的印章,配饰之类的,身份越高陪葬品质量相应的就越高了。
清代粉彩瓷器是中国清代传统彩瓷品种之一。康熙晚期创制,是釉上彩的一种,因彩料中含有“玻璃白”粉而得名。其烘烧的温度较五彩低,色彩柔和淡雅,又称软彩。
3. 清代咸丰粉彩人物瓷器鉴别方法?
需要注意以下几个方面:
1. 胎釉:观察瓷器的胎体和釉面,咸丰粉彩瓷器的胎质细腻,质地坚硬,胎釉结合紧密。如胎体较粗糙或釉面不均匀,可能不是咸丰时期的产品。
2. 色彩:咸丰粉彩瓷器的色彩鲜艳、绚丽,富有层次感。注意观察人物、花卉、建筑等图案的色彩,是否具有咸丰时期的特征。
3. 纹饰:咸丰粉彩瓷器的纹饰丰富多样,如人物、花鸟、山水等。仔细观察瓷器上的图案,注意线条的流畅性、清晰度和层次感。同时,要注意咸丰时期的纹饰特点,如人物形象、花卉构图等。
4. 款识:咸丰粉彩瓷器底部通常有年号款识,如“大清咸丰年制”。注意观察款识的书写风格、字体大小和布局,与其他咸丰瓷器的款识进行对比,判断真伪。
5. 综合分析:对瓷器进行整体分析,注意器型、尺寸、纹饰、色彩等方面的特点,以判断是否符合咸丰粉彩瓷器的时代特征。
6. 专家意见:如对瓷器鉴别有疑问,请寻求专业人士的意见。专业的文物鉴定机构或专家可以通过科学方法和专业知识来判断瓷器的真伪和年代。
4. 粉彩瓷器的市场价格多少钱?
这件算粉彩吗?
5. 乾隆瓷器都有开片吗?
不一定,瓷器的开片和气泡在瓷器鉴定中只能做参考,开片的参考价值要远远大于气泡的参考价值。乾隆时期的黄釉瓷器有几种色调,但是基本上都是继续沿用康熙时期和雍正时期的黄釉色泽。虽然并未见太大的创新风格变化,但是工艺质量方面仍然出类拔萃。
乾隆时期虽然也烧造淡黄釉瓷,但是烧造的数量并不如康熙时期和雍正时期多,而且略显粗糙。此时的黄釉瓷器色泽淡雅,釉面均净,施釉均匀,没有色差。
乾隆时期黄釉器物主要是碗、盘、杯、碟等常见器物。
6. 粉彩瓷与青花瓷哪个更有收藏价值?
青花瓷有收藏价值
可以说是代表中国的符号之一。青花瓷又名白地青花瓷,是从王公贵胄到贩夫走卒都喜闻乐见的瓷器,可以说征服了所有人的审美,以至于现在很多青花瓷的爱好者为了寻得一件中意的瓷器而大费周章。
青花瓷是一种白地兰花的釉下彩瓷,以氧化钻为着色剂,先在坯上作画,再施一层薄釉,经高温烧成,显示出种明快而和谐的艺术效果,既能体现素白瓷的美,又能体现钻蓝色的雅,青二白,相得益彰,令人赏心悦目。
7. 很多人都不知道如何区分珐琅彩粉彩和五彩?
第一点,从创烧时间上来说,“五彩”瓷器创烧于元代,而“珐琅彩”和“粉彩”创烧于康熙时期,比“五彩”瓷器晚了几百年的时间。
第二点,从用料上来说,“五彩”瓷器的用料是瓷器专用的彩料,而“珐琅彩”的用料原本是专门用于“铜胎掐丝珐琅”的珐琅料,与专门用于瓷器的彩料质地、属性、成分等都不相同;“粉彩”则是加“玻璃白”打底对“珐琅彩”进行稀释与渲染,使得色彩更富于深浅浓淡的变化从而使得画面更具层次性、层次感和纵深感。
第三点,从烧成温度来讲,“五彩”略高,属于彩料中的“高温釉”,也称“硬彩”;“珐琅彩”略低,与“玻璃”的熔点差不多,最高不能超过摄氏900度,也称“软彩”;“粉彩”与“珐琅彩”相差不多。
第四点,从成品观感来看,“五彩”硬朗而色彩单调,只有“红、绿、紫、黄、蓝”等屈指可数的几种,而且色调单薄,色彩的饱满度、丰盈度、靓丽度、莹润度、鲜艳度、醇厚度都很差,给人以“勉为其难”“气血不足”、“发育不良”之感;
而“珐琅彩”则“软糯可人”,色彩丰富,几乎达到了“只有想不到,没有做不到”的境界和地步,而且色调醇厚,色彩的饱满度、丰盈度、靓丽度、莹润度、鲜艳度、醇厚度都已抵达极致、无以复加的程度,给人以“游刃有余”、“气血充盈”、“发育极至”、“无可复加”的程度。
“粉彩”以“玻璃白”打底和渲染,不单纯是为了节省珍贵无比的“珐琅彩”彩料,更重要的是“粉彩”规避了“珐琅彩“与“五彩”的“通病”:没有过渡色、没有衔接色、没有承接色,使得画面严重缺乏层次性和层次感、远近感、立体感。
第五点,从艺术成就的角度看来讲,“五彩”最低,“珐琅彩”最高,“粉彩”次之。
第六点,从智慧人生的角度来讲,“都是创新产物,都是领军产品”应该是“各具特色、各领风骚”。
第七点,从价值评判的角度来讲,“珐琅彩”居首,“粉彩”次之,毕竟是“被稀释的珐琅彩”,不是吗?“五彩”殿后。
我是“以瓷惠友”,对古瓷器的鉴藏有近三十年的实战实践经历与经验,并已就相关问题申请了国家发明专利。期待与所有真爱古瓷的朋友坦诚沟通交流,大家各抒己见、相互切磋、共同进步!感谢各位朋友的捧场关注与点赞!谢谢!
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